Alianza entre Fundación ArmoCultura e Iskia

En Mayo de 2016 la Fundación ArmoCultura y la red de tiendas Iskia establecieron una alianza estratégica con el fin de exhibir y comercializar diferentes piezas provenientes de la Exposición "¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón".

Esta alianza representa un apoyo a los artistas que participaron con su intervención en nuestra exposición, la cual forma parte del Proyecto Responsabilidad<->Reproducción<->Respeto, y nos permite avanzar en la realización de objetivos que nos hemos planteado como una Fundación sociocultural que busca educar e impactar en las cifras de embarazo adolescente, en este caso, a través del arte.

Las piezas adquiridas por la cadena estarán exhibidas y a la venta en la tienda Iskia ubicada en Calle París de Las Mercedes, Caracas, Venezuela.

A continuación una breve muestra:

"Cochino Desnudo", elaborada por Óscar Milano

"Buchón", elaborada por Sabas Martell

"La Pasión de la Abstracción", elaborada por Tatiana Mantilla

"Cochina Vanidad", elaborada por Javier Acosta

Exposición "Urbis Bicy" del Artista Plástico Jorge Luis Contreras y "¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón" se presentan en Altamira Village Hotel & Suites

En la mañana del 06 de Mayo de 2016, se inauguró en el Rooftop del Hotel Altamira Village & Suites la exposición Individual realizada por el Artista Plástico Jorge Luis Contreras, inspirada en la serie homónima "Urbis-Bicy" que retrata la presencia de la bicicleta en la urbe. 

Acompañando esta muestra, fueron invitadas veintidós obras de arte nacidas en la exposición "¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón", como colaboración entre la Fundación ArmoCultura, Kakoomo Arte y Artesanías y el artista plástico Jorge Luis Contreras. 

Entre los artistas participantes de la Exposición "¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón", se encontraron: Ángel Mieres, Carlos Vielma Rosas, Desiré Chique, Enrique Rodriguez - Lethernidor, Fabiola Gámez, Freddy Felipe, Isabel Fandiño, Jenina Guzmán, Jesús Ovalles, José Centeno, José Gregorio Vaamondy, Julián Waldman, Luis Acosta, Luis Alarcón, Manuel Castro, María Bencomo, Naty Valle, Pablo García, Rafael Arteaga, Ronny Yépez, Rubén López y la presencia de una cerdito intervenido por el mismo Jorge Luis Contreras. 

Muestra Fotográfica | Inauguración Exposición ¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón

El Día 21 de Noviembre del 2015 la Fundación Armocultura abrió las puertas del Museo De Arte Afroamericano para dar la bienvenida a la Inauguración de la Exposición ¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón; una exposición colectiva de arte que reunió a más de 200 artistas para intervenir la figura de un cerdo de cerámica/bizcocho y presentarlo ante más de 600 personas que asistieron el Sábado 21 de Noviembre de 2015 a un encuentro de buenas vibras. 

Queremos dedicar este momento y estas alegrías a la †Sra. Aura Hidalgo†, artista participante, cuya partida física nos sensibilizó de manera muy profunda. Al mismo tiempo agradecemos a sus familiares, a los artistas Igor Stravinsky Rojas Niño y Sergio Carrasquel por su colaboración en rendir homenaje.

Hacemos un agradecimiento especial a todas las personas que estuvieron a nuestro lado desde el inicio de este proyecto apoyándonos; entre tantas personas hacemos mención especial a Oscar Milano, Yanilú Ojeda, Nata Padilla, Manuela Blanco, Marisela Seijas, Amadora García Arias, Carolina Graterol, Daniel Maggi Balliache, Daniel Marin, Fidel Pirona, Luis Castillo Báez, Maria Bencomo, Pilar Gispert, Federico Moreno, Ilka M. Valdés Carrillo, Yanza Fari, Wolfgang Vegas, Veruscka Cavallaro, Camilo Cesarino, Orlet Luna, David Hernández-Palmar, Oscar Jose Padron Serrano, Nora Malavé NORIM y Veronica Garcia. 

Gracias a todos los Artistas que participan en esta exposición por su valioso esfuerzo.

Invitados aguardan apertura de la
Exposición ¡Cochino! Arte Más Allá del Chicharrón

Artistas Peggy Chacón y Francisco Marín junto a su
obra-instalación "Divino Cochino - Cochino Divino"

Artista Tatiana Mantilla

Artista Danna Alquati

Performance de Amadora García Arias

Performance Amadora García Arias

Performance de Amadora García Arias

Performance de Amadora García Arias

Artista Gonzalo Vera a.k.a Omega Hoshi

De Izquierda a Derecha artistas: Jorge Luis Contreras, José Gregorio Martinez,
Javier Acosta, Ronald París Koesling

De Izquierda a Derecha:
Marisela Seijas, Jannaky Tsioros, Enrique Rodríguez Febres

De Izquierda a Derecha:
Manuela Blanco, Marisela Seijas, Jannaky Tsioros, Enrique Rodríguez Febres

De Izquierda a Derecha:
María Bencomo y Yanilú Ojeda

Talleres de Introducción a la Realización Audiovisual

Los Talleres de Introducción a la Realización Audiovisual plantean la formación de adolescentes en el campo de la realización audiovisual, para que produzcan cortometrajes de carácter crítico acerca de los temas que afecten su entorno, desde su propia perspectiva. 

Los Talleres de Introducción a la Realización Audiovisual son espacios en el cual quienes participan tienen la oportunidad de motivar las discusiones sobre su identidad y la imagen que se construye de la misma, así como analizar por medio del material audiovisual disponible, otras situaciones que se presentan en diferentes comunidades. 

Los trabajos audiovisuales realizados en el taller serán creados por sus propios actores, es decir, desde la visión de los propios participantes; lo que demuestra que las herramientas visuales son apropiadas por las comunidades para apoyar sus diferentes demandas y buscar alternativas a situaciones que les atañen. 

Se trata de un proceso de construcción-deconstrucción que consideramos imprescindible en el tratamiento de los temas más importantes según los participantes en sus comunidades, que creemos amerita una reflexión "desde adentro".  

Esta iniciativa comprende la continuidad a talleres anteriores emprendidos -desde el año 2008- en el marco de diferentes actividades articuladas en comunidades en Kenya, Saharaui, Colombia, Chile, Guatemala, Cuba y Venezuela, entre otros, enfocados siempre en el desarrollo de temas de denuncia social así como de mostrar las realidades de los pueblos desde adentro.

El desarrollo de esta propuesta se centra en las comunidades y las vivencias dentro de ella, lo cual permitirá continuar y profundizar un proceso de intercambio y trabajo conjunto entre experiencias de comunicación y realización audiovisual. Es importante señalar que esta actividad tuvo impacto amplio en las comunidades donde se articularon estas experiencias significativas de formación y participación.

Experiencia en Kenya, África:

Una Nota Un Juguete

Una Nota Un Juguete es un proyecto que tiene como fin la recolección de juguetes para niños que por la condición económica de sus familias no podrían recibir un presente en las festividades navideñas. Iniciativa del Colectivo Creativo BWV que contó con el apoyo de la Fundación Armocultura, emprendimos este proyecto para hacer de la infancia una etapa de desenvolvimiento pleno y de felicidad. 

El método utilizado para alcanzar nuestro fin fue la invitación masiva y enfocada en un público general, solicitando un juguete nuevo por cada persona que asistió. Una Nota Un Juguete logró recaudar aproximadamente 380 regalos en el año 2012 y 730 regalos en el año 2013, pudiendo alegrar la navidad y sacar sonrisas a más de 1000 niños en sus dos primeros años de actividad. En el concierto realizado en Diciembre de 2012 nos acompañaron los músicos Goyo Reyna, Fabby Olano, Prisca Dávila, Marieva Dávila, Emmy Herrera, Amaranta, Miguel Delgado Estevez y el Grupo de parrandas del IUPEL; en 2013 contamos con la participación de artistas como Luís Julio Toro, Prisca Dávila, Goyo Reyna, Guasaka 4, Emmy Herrera, Eduardo Dávila, Edwin Arellano, Juan Carlos Ruíz, Suki Landaeta, Amaranta Pérez, Marieva Dávila, el Coro de la Acerita y con ellos un selecto grupo de humoristas como Los Hermanos Naturales, Coquito, Rolando Salazar, Bobby Comedia y Coco Sánchez que le pusieron un toque de humor al evento. 

Las actividades que se realizaron en beneficio de Una Nota Un Juguete fueron de carácter artístico y enmarcadas dentro del teatro y la música.

Como por ejemplo, el Ciclo de Lecturas Dramatizadas y del Verbo Emocionado que consistió en una representación teatral en la que reconocidos personajes de la cultura venezolana fueron imagen de diversas obras de escritores venezolanos como El Llamado de la Sangre de José Gabriel Nuñez, Anselmo y Gata de Javier Moreno, Secuestro Rosa de Elio Palencia  y Nunca Dije que Era Una Niña Buena de Gustavo Ott, y otros. Entre los artistas que se encargaron de darle vida, cuerpo y voz a estas obras, además de entretenernos con su performance, estaban Elba Escobar, Jorge Palacios, Marcos Moreno, Antonio Delli, Patty Oliveros, Beatriz Vázquez, Carolina Leandro, Claudia Nieto, Gonzalo Velutini, Christian Mcgaffney, Nacho Huett, Verónica Arellano, Arlette Torres, Mariu Favaro, Ramón Goliz, Marco Alcalá, Trina Medina, Aymara Lorenzo, Dora Farias, Andrea Miartus, Dereck Blanco, Ángel Ricardo Gómez,  Weidry Meléndez, Jeska Lee Ruiz y Sofía Belandria, entre otros. Contando también con música en vivo de Goyo Reyna.